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如今,几乎所有人都因AI感到不安,但更令人不安的是,碰上一个拿着AI成果来评估你工作的上司。
会议讨论的是各类模型,剧本内容无人提及。汇报时比拼谁能说出前一天刚发布的新版本,项目进展无人过问。
过去一年,影视行业的项目数量持续下滑,老板们的会议却越来越多,核心议题只有一个:AI。
根据数据,今年第一季度上线的微短剧中,超过90%是由AI制作的。
AI大幅降低了成本。同样一部短剧,采用真人拍摄,费用约30万元,耗时1个月;而使用AI制作,只需1-2万元,10人团队,两周时间即可完成。
节省下来的资金并未留在制作方手中,其中80%被用于购买流量。每万次播放的收入,从去年的30-100元,降至5-10元。
本期显微故事聚焦四位影视从业者。他们之中:
有人担任制片人十年之久,如今每日的工作是陪着老板“摆弄玩具”;有人从影视策划转行至大模型公司,将自己积累的镜头经验逐句传授给AI。
有人职业生涯的第一份工作,是为一个打开就露馅的界面编写代码;还有人经过核算后发现,70多部作品中,只有1部能够收回成本。
四个人身处不同岗位,却面临同一件事:AI进入了公司,项目却没有随之而来。
以下是关于他们的真实经历:
老板端着电脑,
逼着我们逐个“摆弄玩具”
小文 某影视公司制片人
从今年年初开始,我时常感到恍惚。我所在的究竟是一家影视公司,还是一家互联网公司?
我们公司曾是业内的头部影视公司,但近几年发展遇到了明显瓶颈。我在这家公司做了十多年制片人,亲眼见证了行业从巅峰到如今被AI冲击、业务萎缩的各个阶段。
最大的冲击来自今年 2 月的Seedance 2.0,这个产品一经发布,几乎整个行业都在讨论和焦虑,而我的老板正是其中最焦虑的那群人之一。

图 | 如今Seedance已经更新到2.5版本
从那以后,公司的氛围彻底改变了。老板要求每周召开全员AI动员会,这个会议相当“务虚”,不讨论具体项目或进度,只关注行业出现了哪些新技术、技术如何改变影视业,还会谈论最近不同版本的AI技术迭代。
老板最常说的一句话是“时不我待”,谁能准确说出前一天有哪些AI技术方面的新闻,谁就是勤奋的好员工,而其他人则被贴上“旧时代遗老”的标签,面临被淘汰的命运。
尤其是今年年初“龙虾”风靡的那几个月,老板对全面自动化深信不疑。
他坚信AI可以渗透到我们工作的各个环节,提升效率,强制要求每位员工在日常工作中必须使用AI工具。

强制要求员工在日常工作中必须使用AI工具。
他自己也相当“痴迷”,带头示范。端着自己的电脑,挨个走到每个人身边,强行推荐各种他刚学会使用的AI工具,要求我们当场下载、当场学习给他看,展示自己的学习成果。
会议室里一片寂静,只能听到老板一个人的声音。
有人碍于面子会点开界面应付一下,有人则对着自己准备好的、要汇报的项目进度发呆、沉默。再也没有人讨论项目,没有人关心项目方案如何、剧本写得好不好、预算能否控制。
所有人的工作重心,都变成了迎合老板的焦虑。
后来情况更加荒诞,公司搞了一个AI剧本评估系统,声称能模拟平台的评估方法,为项目打分。我手上压了一年多的一个项目,我一直看好,老板却始终犹豫不决。我把项目扔进去测试了一下,分数居然不低。
老板当时就兴高采烈地问我,下一步的推进计划是什么。
我当时的心情很复杂。换作以前,项目能启动我本该高兴,可那天我盯着AI给项目的评级,突然就有点发懵。我做了十年制片人,摸过多少项目、踩过多少坑才攒出来的判断力,到头来还不如一个工具跑出来的分数管用。
那一瞬间真的觉得,自己这么多年积累的那点经验,好像一下子就贬值了。
时间久了,我和身边的同事都摸透了这套生存法则。我们开始做一些看起来很智能、很前沿,但实际上完全无法落地、用不到实际项目流程里的功能,用来应付老板的“突然袭击”。
比如,我们用AI做了一个“IP开发助手”:把网文、小说这类IP素材的原文丢进AI,让AI分段提炼、输出故事梗概,然后告诉我们适合开发成什么类型的影视剧。
严格来说,AI多少能给出一点建议,但行业内的人一看就知道AI并没有真正读懂那些IP,它提炼出来的梗概会让你觉得这个IP最有魅力的地方变得索然无味。

图 | 图片来源(@佳梁兄的元气弹 )
我分析它的机制很简单粗暴,就是把网络上获取的公开信息用题材标签简单、机械地匹配分类,缺乏“人情味”。但无奈老板就是很迷信这套结论,还把它当作目前部门IP开发的核心参考。
我们私下都把这种东西叫做“摆弄玩具”——不管有没有用,只要看起来有价值、能给老板交差就够了。
有时候,老板偶尔看到一本编剧、项目开发相关的工具书,就立刻要求我们把整本书喂给AI,然后利用书本理论搭建写剧本或项目评估的工具。

但实际情况是,这类工具只会死板地套用书本教条,遇到真实项目里多变的人物、剧情取舍时,就脱节了。而且AI经常编造不存在的剧作案例、行业结论,也就是大家常说的幻觉,根本没法投入真实项目。
这还不是最荒唐的。最让我无法理解的是,老板要我们用AI开发一个用于视频项目过会的工具。
他让我们用AI在网上寻找腾讯、优酷、爱奇艺等平台曾分享过的七大评估维度“剧本工坊”、剧集评估的三维评估体系的方法,然后直接用AI套用这些体系搭建一个模拟项目过会工具。

图 | 网传的电视剧三维量化评分模型
这是我们认为最“离谱”的一个项目。大家都知道,AI天生有迎合倾向,你倾向于看好项目,它就全套论证项目优势。你想挑毛病,它也能强行挖掘一堆问题,根本不存在客观独立的判断。
以往,我们的视频平台内部过会的流程是一套多部门交叉参与、多视角立体判断的机制,剧本初审、成片评估分属不同岗位,不同评审人站在各自部门立场,评判标准完全不一样,整套评估逻辑还会跟随项目类型、档期动态调整,理论上根本没法完整复刻。

图 | Boss直聘上的AI影视模型评估岗位
AI就是有这种“魔力”,它快速的反应速度让你觉得自己无所不能,但实际上交付给你的大多是很难运用到市场场景的东西。我就这么干了一年多这种“看起来很忙,其实啥也没做出来”的工作。
影视行业基本工资不高,收入大头全靠项目奖金。刚进公司那几年项目还充足,好歹能拿到些奖金,这几年市场整体收缩,项目越来越少,我已经一两年没一个正经项目落地了,奖金自然是想都不用想。
但其实最让我焦虑的,是我以后的职业规划。
35岁本该是制片人的职业黄金期,经验、精力、资源积累都该是最能出活儿的年纪。
偏偏赶上这么个时候,项目开不起来,收入上不去不说,最可惜的是把最好的职业时间就这么耗过去了。
想跳槽吧,整个行业都这样,没地方可去;耗着吧,眼看着一天天浪费时间,心里烦闷。
我把镜头经验,
逐句翻译给AI
晓伟 大模型视频生成测试专员
我本来是一名影视策划,但去年年初我所在的国内头部影视公司被兼并,我也因此被洗出了团队。
离开团队后我Gap了大半年,等想回来工作的时候发现,“时代变了”。影视行业的岗位减少得厉害,我投递了无数简历,要么石沉大海毫无回音,要么薪资直接腰斩。
最后,我进入了一家头部互联网大厂的AI视频生成测试岗位。工作描述是要找一个“懂影视镜头、懂内容逻辑”的人,工资还比做策划的时候涨了一大截。
之前的影视策划岗位平均薪资10k左右,如果跟不到项目,每个月也就只能拿到死工资。这个岗位标注的起始工资就是15k(通常标注15~25k),而且大厂还有比较可观的加班费。

我很快就拿到了入职通知书。
入职后,我忽然感觉当下的工作让我仿佛找到了上学时的感觉。我负责把简短、模糊、感性、口语化的场景描述,精准翻译成专业的影视镜头语言,投喂给AI模型。
比如一句简单的“傍晚的巷口”,我需要做的是拆解机位、光线、色调、景或物的动态细节等,并一点点校准,让AI生成的画面符合影视审美。
公司里和我一样职业背景的人有很多,有些是中戏、北影这样的科班出身,也有些从腾讯、爱奇艺、优酷出来的人,我们戏称这里是“影视人再就业基地”。
下班时我们凑在一起聊天,都在感慨,AI时代的我们好像一直在慢慢透支自己多年的行业积累。
我们就好像是个“经验容器”,把自己多年积攒的镜头审美、拍摄逻辑、内容感知,全部蒸馏、输送给AI模型。一边工作,一边我们也很清醒——现在越努力校准模型,未来被替代的速度就越快。
但真正让我觉得细思极恐的,不是看到AI生成的画面有多逼真,而是某天突然想通了这份工作的本质:
我们是在把一代人花几年、十几年学来的知识,踩过的坑、摸出来的分寸,全都拆成参数、提炼成规则,最后做成了一个“一键就能调用”的按钮。

以前我们总开玩笑说,以后学影视的都不用熬年头了,现在看来真的有可能,连经验和感受都能批量生成了。
以前的同行碰见了总开玩笑,说我是踩中了风口,也有人半开玩笑说我是“行业叛徒”,说我做的东西早晚要抢他们的饭碗。
其实在我看来这句话说得不完全对。并不是AI凭空抢走了影视人的饭碗,而是AI逐渐分流了大众的内容注意力。

图 | 制作AI漫剧的办公室
在没有AI内容的过去,原本的视频内容消费,是百分之百流向真人影视、实拍内容的。但现在有了AI生成的视频内容,原本的流量和市场,就被AI内容拆分、稀释了。真人影视的蛋糕,肉眼可见地越变越小。
哪怕我现在薪资更稳定,不用再面对影视行业的极致动荡,但心里始终悬着一块石头。这份安稳是暂时的,是透支自己行业经验换来的,没有安全感,也没有未来。
AI省下的钱,
全变成了投流费
晓圆 前AI短剧制作人现自由职业
我是一个有内容开发、现场制片等经验的影视人。
文生视频技术刚冒头的时候,有朋友拉我一起创业,还是做动漫赛道,但想着有AI工具能降低成本,应该能比以前好做。
那时候大家都还叫“AI漫”,谁也没底,前期基本都是投入,没指望立刻赚钱。
结果没想到AI技术迭代得那么快,短短一年多时间,从“AI漫”顺理成章就延伸到了AI真人剧、AI短剧,我们误打误撞就踩在了风口上。
但真扎进来才知道,风口上的钱也不是那么好赚的。
整个AI短剧行业,真正赚钱的只有平台,我们这些制作方说白了就是上桌打牌的人,渠道攥在人家手里,你想上线就得按人家的规则来,本质就是给大厂做内容供应商,赚点辛苦的制作费。
别说指数级涨收入了,能稳住单子就不错,卷得比大厂还厉害,身心俱疲。
AI确实把画面生产环节的成本、人力、周期压到很低,但省下来的钱,并没有变成制作团队的利润,大多变成投流成本,最后还是被平台赚走了。

AI剧和真人短剧区别还是挺大的。
真人短剧,一个戏的成本大概要30万左右,最多也不会超过50万。剧组小点的二三十人,大点儿的四五十人,拍摄+后期差不多在一个月内完成,所以才有一个月一个项目的说法。
现在AI短剧,跑量款一万五到两万就能出,整个团队不超过10个人,14天左右差不多就能交付,极端情况下几个人一周就能上线一部(比如之前《被
